Hamilton de Holanda Quinteto

Virtuosic, brilliant and unique - those are some of the adjectives used to describe this musician who sets world audiences ablaze, developing a career studded with awards. Hamilton de Holanda started to play at 5 on a traditional 8-string “bandolim” (Brazilian mandolin). Later he added two extra strings, to a total count of 10, and reinvented it: he disentangled this emblematic Brazilian instrument from the legacy of some of its influences and styles, to make it a global instrument. In the US, the press soon dubbed him the “Jimi Hendrix of bandolim”.

At 31 this musician from Rio de Janeiro has evolved a characteristic way of playing. His phrasing, the extra strings and his powerful sound, combined to the speed of the solo passages and improvisations, are inspiring a new generation and a new sound.

Is this jazz, samba, rock'n'roll, pop music, lundu, choro? Who cares? Hamilton is not so much after innovation than music focusing on beauty and spontaneity. He has in front of him a new world rife with possibilities. His North Star is the notion that “Modernity IS Tradition”: the point is neither the past nor the future, but their relationship, as they merge in the present moment, here and now.

Choro, his main influence as a child and youth, finds itself transformed - not in a purist way, but in addition to his other references. “I'm asked whether what I do is 'new choro'. New choro? I don't understand. That's perhaps because I play the bandolim. Choro is like the Mona Lisa: do you think she needs a touch-up? No! Choro too is continued by the wonderful artistry of musicians like Luperce, Jacob and Pixinguinha. Since the tradition is perpetuated, you don't have to do anything but appreciate it. In fact, what I do is a synthesis of this information with an influence from choro, bossa nova, jazz, sounds from the street… It is a music that does not need labels to exist. It just has to be beautiful.”, says Hamilton.

His trajectory includes the double Best Instrumentalist Awards (unanimously), in the two categories of academic music and popular music, of the single edition of the “Icatu Hartford of Arts” in 2001. This prize enabled him to live one year in Paris; this gave international wings to his musical work. In January 2005 at Midem (the main music trade show in the world), he performed the launching concert of the Year of Brazil in France, and his CD “1 byte 10 strings” - the first 10-string solo bandolim album ever - receive the notable distinction of “Choc” from Europe’s premier musical periodical Le Monde de la Musique. Hamilton was affectionately dubbed “Prince of Bandolim” in the French press, and “King” in the Brazilian press (Revista Bravo). Such figures as Ivan Lins, Hermeto Pascoal, Maria Bethânia, Djavan and João Bosco consider him as “One of the best musicians in the world”.

In 2007 he was nominated for the Latin Grammy for the Best Instrumental recording for “Brasilianos” with its band, the Hamilton de Holanda Quintet, in competition with names such as Chick Corea and Béla Fleck. The quintet also won the TIM award and the title of Best Group from Jazz+ magazine, and Hamilton himself, that of Best Instrumentalist of 2007. He recently performed the Brazilian national anthem in Rio de Janeiro for the opening ceremony of the Parapanamerican Games. Hamilton appears in various major events and festivals in Brazil and internationally. He has shared stages with Maria Bethânia, Ivan Lins, João Bosco, Seu Jorge, John Paul Jones (Led Zeppelin), Richard Galliano, Richard Bona, Béla Fleck and the Flecktones,…

His latest production, “BRASILIANOS 2” (2008), entirely consists of some his own compositions. It is the continuation of its cultural effort for accessibility to the general public of modern Brazilian music. In 2007 he released the solo CD “Intimo”(adventure music), recorded in various hotel rooms worldwide, bringing democratization and accessibility to the recording technique itself, and a marvellous duet with pianist André Mehmari, “Continua Amizade” - both for the Deckdisc/Adventure Music label.

He will soon release a duet with one of his references, the player bandolim Joel Nascimento, who is turning 70 this year and a duo recorded live January 08 with his good friend Yamandu Costa. His discography also includes guest appearances in CDs and DVDs by Djavan, Cesaria Évora, Beth Carvalho, Zélia Duncan, Dona Ivone Lara, Ivan Lins and João Bosco, among others….

With a splendid technique and absolute brasilian-ness, onstage or in the studio, Hamilton combines dazzling playing and performance filled with emotion. He is utterly versatile, and feels at ease in any type of line-up: solo, with an orchestra, duet, power trio, quintet…. He is currently touring with his award-winner band, Hamilton de Holanda Quintet, consisting of Daniel Santiago (guitar), André Vasconcellos (bass), Gabriel Grossi (harmonica) and Márcio Bahia (drums).

ESPANHOL

Virtuoso, brillante y único: son algunos de los calificativos aplicados a este músico quien enciende los públicos en sus giras en el mundo entero, construyendo una carrera galardonada con innumerables premios.

Hamilton de Holanda comienza a tocar a los 5 años en un bandolim (mandolina brasileña) usual de 8 cuerdas. Más tarde añade dos, hasta 10 cuerdas, y lo reinventa: libera este instrumento brasileño emblemático de las herencias de algunas de sus influencias y de algunos de sus estilos para hacerlo un instrumento mundial. En los Estados Unidos la prensa lo llama rápidamente el “Jimi Hendrix del bandolim”.

A los 31 años, este Carioca (nacido en Rio de Janeiro) elaboró una manera característica de tocar. Su fraseado, la adición de cuerdas y su nivel sonoro, aliados a la velocidad de los pasajes en solo y de sus improvisaciones, inspira una nueva generación y un nuevo sonido.

¿Será jazz, samba, rock, pop, lundu, choro? ¡Qué importa! Hamilton, más que la novedad, busca una música orientada hacia la belleza y la espontaneidad. Tiene ante él un nuevo mundo lleno de posibilidades. Se orienta según la divisa “Modernidad es Tradición”: lo importante no es el pasado, ni el futuro, sino la interrelación de los dos, el momento en que se confunden, el momento presente, el, aquí y ahora.

El choro, que en su infancia y adolescencia era su principal influencia, se encuentra transformado sin purismo, además de sus referencias. “Me preguntan si lo que hago es el 'nuevo choro'. ¿El nuevo choro? No entiendo. Es quizás porque juego el bandolim. El choro es como la Mona Lisa. ¿Te parece que necesita retoques? ¡No! El choro también es perpetuado por el arte maravilloso de músicos como Luperce, Jacob y Pixinguinha. Puesto que la tradición se perpetúa, no se necesita nada, si no de apreciarlo. En realidad, lo que hago es una síntesis de esta información con una influencia del choro, de la bossa nova, del jazz, sonido de la calle… Es una música que no necesita etiquetas para existir. Solo tiene que ser bella.”

En su trayectoria obtuvo el doble premio de Mejor instrumentista (por unanimidad), en las dos categorías (música sabia y música popular), de la única edición del premio Icatu Hartford de Artés 2001, Le permitió vivir un año en París, lo que dio alas internacionales a su trabajo musical. En enero de 2005 en el Midem (el principal salón profesional de música en el mundo), dio un concierto para el lanzamiento oficial de las conmemoraciones del Año de Brasil en Francia, y obtuvo con “1 byte y 10 cuerdas”, el primer CD solo de bandolim de 10 cuerdas del mundo, la distinción de “Choc” del Monde de la Musique (mayor periódico musical en Europa). La prensa francesa dio a Hamilton el afectuoso apodo de “Príncipe del Bandolim”, y la prensa brasileña, él de “Rey” (Revista Bravo). Figuras tales como Hermeto Pascoal, Maria Bethânia, Djavan, Ivan Lins y João Bosco lo consideran como “uno de los mejores músicos del mundo”.

En 2007 fue nominado para el Grammy Latino del Mejor Disco Instrumental para “Brasilianos” con su grupo Hamilton de Holanda Quinteto, en competencia con nombres como Chick Corea y Béla Fleck. El quinteto también fue galardonado con el premio TIM y el título de Mejor Grupo de la revista Jazz+, y Hamilton mismo, el de Mejor Instrumentista de 2007. Recientemente interpretó el himno nacional brasileño en Rio de Janeiro en la ceremonia de apertura de los Juegos Para-Panamericanos y en la apertura oficial de las conmemoraciones del centenario de la inmigración japonesa en Brasil. Hamilton toca en varios acontecimientos y festivales importantes en Brasil y en todo el mundo. Compartió el escenario con Maria Bethânia, Ivan Lins, João Bosco, Seu Jorge, John Paul Jones (Led Zeppelin), Richard Galliano, Richard Bona, Béla Fleck and the Flecktones…

Su obra más reciente “BRASILIANOS 2” (2008) consta enteramente de composiciones propias. Es la continuación de su esfuerzo cultural a favor de un mayor acceso del público a la música contemporánea brasileña. En 2007 lanzó el CD solo “Intimo”, grabado en varias habitaciones de hoteles del mundo, así democratizando y haciendo más accesible los medios de grabación mismos, y un maravilloso dúo con el pianista André Mehmari, “Continua a Amizade”. Pronto sacará un disco en dúo con una de sus referencias, el tocador de bandolim Joel Nascimento, que cumple 70 este año y grabó en vivo en enero de 08 un dúo con su amigo Yamandu Costa. En su discografía figuran también participaciones como músico invitado en CD y DVD de Cesaria Évora, Ivan Lins, Djavan, Beth Carvalho, Zélia Duncan, Dona Ivone Lara, y João Bosco, entre otros…

Con una técnica espléndida y une absoluta brasilianidad, en el escenario o en el estudio, Hamilton combina un pasmante juego e interpretaciones llenas de emoción. Es tan polivalente que está a gusto en cualquier tipo de contexto: solo, con orquesta, dúo, “power trío”, quinteto…. Actualmente esta de gira con su grupo galardonado, el Hamilton de Holanda Quintet, compuesto de Daniel Santiago (guitarra), André Vasconcellos (bajo), Gabriel Grossi (armónica) y Márcio Bahia (batería).

PORTUGUÊS

Virtuoso, brilhante e único são alguns dos adjetivos na vida deste músico, que contagia platéias em turnês por todo o mundo, construindo uma carreira de inúmeros prêmios.
Hamilton de Holanda começa a tocar aos 5 anos e anos depois ao adicionar duas cordas extras, 10 no total, reinventa o bandolim mundial e liberta o emblemático instrumento brasileiro do legado de algumas de suas influências e gêneros. Nos EUA a imprensa logo o chama de “Jimmy Hendrix do bandolim”.
Aos 31 anos, identifica-se nos solos deste brasiliense nascido no Rio de Janeiro, a assinatura Hamilton de Holanda. Sua maneira de tocar, o aumento do número de cordas e decibéis, aliados à velocidade de solos e improvisos, inspira uma nova geração e um novo som. Se é jazz, samba, rock, pop, lundu ou choro, não mais importa.
A busca de Hamilton não é do novo, e sim de uma música focada na beleza e espontaneidade. Diante dele, existe um novo mundo cheio de possibilidades. Seu norte é “Moderno é Tradição”, o importante não é passado, nem futuro, mas sim, a intercessão entre esses dois, onde se confundem, o momento presente, o “é” - aqui e agora.
O Choro, que na infância e adolescência era a sua influência maior, a despeito dos puristas, transforma em mais uma das suas referências. “Me perguntam se o que faço é o novo Choro. Novo Choro? Não entendo, deve ser talvez porque toco bandolim. O Choro é que nem a Monaliza. Você acha que ela precisa de retoques? Não ! O choro também é assim, está eternizado pela arte maravilhosa de músicos como Luperce, Jacob e Pixinguinha. Perpetuada a tradição, não se precisa de mais nada, apenas apreciar. O que eu faço, na verdade, é uma síntese dessas informações com influência do Choro, Bossa, Jazz, Rock, Som da Cotidiano…É uma música que não precisa de rótulos para existir, mas precisa sim é ser bela.” diz Hamilton.
Em sua trajetória consta o prêmio de melhor instrumentista por unanimidade, na única edição e nas duas categorias - erudito e popular, do Icatu Hartford de Artes 2001, permitindo-lhe viver em Paris por um período de um ano, dando asas internacionais ao seu trabalho. Em janeiro de 2005 no Midem, principal feira de música do mundo, fez o show de lançamento oficial das comemorações do ano do Brasil na França e conquistou com “1 byte 10 cordas”, primeiro cd de bandolim 10 solo do mundo, o restrito título CHOC da mais importante publicação européia de música “Le Monde de la Musique”. Hamilton carinhosamente recebeu da imprensa francesa o título de "Príncipe do Bandolim", da Brasileira – Revista Bravo – “Rei” e de nomes como Hermeto, Maria Bethania, Djavan, Ivan Lins e João Bosco, citações como "Um dos melhores músicos do mundo".
Em 2007 foi Indicado para o Latin Grammy como o melhor disco instrumental “Brasilianos” com seu grupo Hamilton de Holanda Quinteto, concorrendo com nomes como Chick Corea e Belá Fleck. O quinteto também foi consagrado pelo prêmio TIM e Revista Jazz+ como o melhor grupo e Hamilton de Holanda o melhor performer de 2007. Recentemente no Rio de Janeiro, na cerimônia de abertura dos jogos para-panamericanos, tocou o hino nacional e fez a abertura oficial do centenário da imigração japonesa no Brasil.
Hamilton vem se apresentando em diversos eventos e festivais de grande importância, no Brasil e no Mundo, Já dividiu o palco com Maria Bethânia, Ivan Lins, João Bosco, Seu Jorge, John Paul Jones (Led Zepellin), Richard Galliano (melhor acordeonista do mundo), Richard Bona, Bella Fleck and the Flecktones além de uma noite singular com os músicos do Buena Vista Social Club.
Seu último trabalho “BRASILIANOS 2” (2008) é totalmente autoral e é a continuação do manifesto cultural pela acessibilidade do grande público à música contemporânea brasileira feita pelos seus jovens virtuoses. Em 2007 lançou o cd solo “Intimo” gravado em quartos de hotéis pelo mundo levantando a democratizaçao e acessibilidade aos meios de gravação, o outro foi o maravilhoso duo com o pianista André Mehmari “Continua Amizade” ambos pela Deckdisc. Vem aí um duo com uma de suas referências, o também bandolinista Joel Nascimento que este ano completa 70 anos e em Janeiro de 2008 acabou de gravar um duo com seu amigo o violonista Yamandu Costa. Consta também na sua discografia participações especiais nos Cds/Dvds de Djavan, Cesaria Évora, Beth Carvalho, Zélia Duncan, Dona Ivone Lara, Ivan Lins, João Bosco, entre outros….
Com técnica soberba e brasilidade absoluta, seja no palco ou no estúdio, Hamilton tira o fôlego de qualquer um com suas interpretações e performances cheias de emoção. Sua versatilidade lhe permite se apresentar com propriedade em qualquer formação: solo, com orquestra, duo, power trio, quinteto entre outras…. Atualmente se apresenta com seu premiado grupo, Hamilton de Holanda Quinteto formado por Daniel Santiago (violão), André Vasconcellos (baixo) Gabriel Grossi (harmônica) e Márcio Bahia (bateria).
GABRIEL GROSSI (Harmonica)

Gabriel Grossi desenvolve uma forma de improvisação baseada na investigação do incomum, do que muito gostam os famosos artistas que lhe perguntam a suA contribuição na cena ou no estúdio, como Chico Buarque, Ivan Lins, Leila Pinheiro, Guinga, Lenine, Djavan, Milton Nascimento, Dominguinhos, Maria Bethânia, Ney Matogrosso e, obviamente, Hermeto Pascoal, uma das suas grandes influências. Toca com o sexteto de Thiago do Espírito Santo, Paulo Moura e as cantantes Zélia Duncan e Beth Carvalho. Uma das suas composições, Rebuliço, está numa das compilações de harmonica realizadas por Jean-Jacques Milteau para Universal. Gabriel acompanha Hamilton de Holanda desde 2003 e impõe-se já, com 28 anos, como uma referência incontornável da harmônica.

DANIEL SANTIAGO (violão / guitarra / arranjos)

Daniel Santiago (27 anos) compõe, arranja, harmoniza, toca e improvisa com o seu estilo único e deslumbrante. Influenciado pela música brasileira mas também por todos os outros estilos, participa à evolução da música instrumental atual e faz hoje parte da longa lista de violonistas brasileiros excepcionais tais como Lula Galvão, Guinga, Ricardo Silveira, Baden Powell, Dilermando Reis, Chico Pinheiro… Guinga escreveu sobre Daniel: “A arquitectura do seu violão é específica e misteriosa. Às vezes é como se ele enviar as suas cordas no espaço… É nostálgico e futurista. É sublime! É o caminho de Santiago!” Desde 1998, faz giras e explora o mundo e as suas músicas com Hamilton de Holanda.

ANDRE VASCONCELLOS (Baixo)

André se juntou a Djavan com apenas 17 anos. Uma sólida formação musical, gostos eclécticos e referências variadas lhe dam uma visão específica, audaciosa e muito madura da música, apesar de só ter 28 anos. Compartilha a cena e participa a gravações de Djavan, Ivan Linhos, Hamilton de Holanda, Ed Mota, Simone, Rosa Passos, Leila Pinheiro, Milton Nascimento, Torcuato Mariano e Leo Gandelman, entre outros. André é hoje um diretor artístico e arranjador muito apreciado pelos maiores músicos. Acompanha Hamilton no Brasil e no estrangeiro desde 1997.

MARCIO BAHIA (Bateria)

Nascido em Niterói em 1958, Márcio Bahia começa a tocar bateria quando tem 13 anos. Em 1976, entra na escola de música Villa Lobos, onde estuda a percussão e do qual sai com o primeiro premio em grupo e solo. De 1978 ao fim de 1980, ê membro da Orquestra Sinfónica do Teatro Municipal de Rio de Janeiro. Em fevereiro de 1981, entra no conjunto de Hermeto Pascoal como baterista/percussionista. A sua abordagem da música evolui, os seus horizontes alargam-se e Márcio então é um membro essencial da “escola” de Hermeto, principal fonte de inspiração da nova geração. A sua execução musical combina flexibilidade e virtuosidade, além de um profundo conhecimento da música brasileira, do jazz e das músicas do mundo inteiro. Márcio é uma referência internacional da bateria de jazz brasileira. Acompanha Hamilton de Holanda desde 1999.