传记

  • 出生

    1963 年 July 26日 (61 岁)

Andy Timmons介绍   
流派:Rock   
风格:Pop-Metal、Hair Metal、Hard Rock   
演奏形式:Guitar   

Andy Timmons出生于美国德克萨斯州(TEXAS),他五岁开始习吉他,六岁正式登台演出,二十岁加入重金属名团“Danger Danger”,出版了三张作品,并登表过数张个人专辑,深受乐界好评,可说是美国摇滚金属吉他界里的中流砥柱,当时乐手都沉迷于速度的快感,这位全方位吉他大师,仍旧认为“感觉”的重要。再加上Andy曾担任美国吉他学院(GIT)的讲师,足证明他实力的不凡。

  Andy在大学时代曾主修过古典乐与爵士乐,后来更朝向蓝调音乐领域发展,在如此丰富的历练之下,不久后果然受到青睐,并且加入Danger Danger担任吉他手一职,在发行了两张专辑之后,Andy决定离团,开始迈向个人演奏事业之路,1995年发表的首张solo专辑“ear X-Tacy”,被权威杂志“Guitar World”喻为是一张吉他演奏经典之作,随后更获得EML/VJRGIN与日本Sony 唱片的合约,Andy的演奏事业从此便平步青云。

  他的音乐不同于Yngwie Malmsteen与Tony Macalpine 的古典音阶奏法,而是美式的叙情派摇滚风格,此外,他也能够弹奏出惊鸿一瞥般的吉他神技,如专辑“ear X-Tacy 2” 中的新古典速弹”Groove Or Die”,其超高技巧的快速sweep 与泛音技术,再加上电吉他最重要的干净闷音,不知打死多少基本功不够,却号称速弹派的二流角色。

美国第一大州德萨斯(Texas),诞生了众多吉他名人,Stevie Ray Vaughan、Eric Johnson、Diamond Darrell…皆发源于此地,Andy Timmons也是其中一位佼佼者, 他5岁开始学习吉他,6岁正式登台演出,20岁时加入重金属名团Danger Danger,出版了三张作品,并发表过五张个人作品,深受乐界好评。由于他精湛的吉他奶O和炉火纯青的演奏技巧,获得Favored Nations总裁吉他教父Steve Vai的青睐,延揽至FN旗下,为其制作专辑,新作That Was Then, This Is Now于2002年5月发表。

本作品收录了16首演奏曲,Super ‘70’s有复古的味道,是首具’70年代标准风格的摇滚演奏曲。Pink Champagne Sparkle带着少许的BLUES味道中板进行。 Falling Down是首抒情慢板演奏曲,听了让人心碎。Beautiful, Strange如同曲名运用诡异的音阶进行,全曲充满爆发力。Turn Away流畅舒适,音乐诠释的完美透彻。I Remember Stevie充满无限感情,蓝调(Blues)、布基(Boogie)、摇滚(Rock)、放克(Funk)互相交织,精采万分,本曲献给逝去的德州蓝调吉他大师Stevie Ray Vaughan。Cry for you就像在述说一段逝去的恋情,一颗颗用吉他所演奏出的音符,像是一滴滴的略洒在六弦琴身上。

Farmer Sez是首充满乡村(Country)味道的演奏曲,让人惊讶的是Andy的五爪(Chicken Picking)居然能够弹奏的如此完美。Electric Gypsy献给吉他鬼才Jimi Hendrix,颇有Little Wing的韵味。 It’s Getting Better是一首带有南方色彩的硬式摇滚曲。That Was Then, This Is Now有着快速进行的曲式,全曲精采动人,Joe Satriani也不过如此。Groove Or Die以超快速的Picking来回贯穿全曲,速弹和扫弦交互运用,让Paul Gilbert也自叹不如。A Night To Remember气氛及曲式诡异,描写出黑暗的另一种感觉。Carpe Diem以快板进行,摇杆在这首曲子运用的相当完美。Donna Lee有着’60年代冲浪摇滚的感觉,是首标准的Surfing Instrumentl。

Slips Away是专辑里唯一首演唱曲,Andy以低沉的嗓音道出一段逝去的故事,往事如云烟、消失潮汐中。 Andy每年固定至GIT及全球各地巡回讲席,造育无数英才,他的演奏功力与吉他技巧有目共睹,绝对够资格被摇滚名人殿列入大师级的吉他巨擎。

他作为流行金属乐队Danger Danger的吉他手曾率乐队给Alice Cooper做过暖场,在全世界范围内Danger Danger的专辑销量超过100万张,并且有2首歌曲的MV在美国MTV台上荣获大奖,他自己出版了7张个人专辑,其曲风从器乐曲到布鲁斯再到“甲壳虫”式的抒情歌曲无所不包。
  
  做为一名音乐人,他更是功勋卓著。在著名鼓手Simon Phillips的个人作品中,Andy成为了不可或缺的一部分;Winger乐队主唱Kip Winger在离开乐队后的两张专辑均由Andy操刀完成;著名女歌手Paula Abdul、KISS乐队主唱Paul Stanley都请他录制过专辑,无数的电台/电视台栏目主题曲都是Andy的作品。在几年前的G3达拉斯站的演出中,Andy成为了G3的一员。经过多年的努力他圆了儿时的梦想,他和他心目中的吉他英雄们站到了同一舞台上,Eric Johnson、Steve Morse、Mike Stern、Ace Frehley、Ted Nugent和他最喜欢的60年代的超级乐队“沙滩男孩(Beach Boys)”都相继邀他为其演奏。

  但他的主要功绩是什么?当然是让他名声远扬的个人专辑,尽管至今他已经成功出版了5张个人专辑,但是只有《That Was Then, This Is Now (the best of X-tacy)》是首张全世界范围发行的唱片(其他专辑都是在日本和欧洲发行)。

  在他和Danger Danger合作了4年后,Andy于1993年重返达拉斯继续他的录音室生涯,在1994年他发行了首张个人专辑《ear X-tacy》,此专辑在吉他界饱受好评; 1997年的《ear X-tacy 2》、《Pawn Kings》,1998年出版的《Orange Swirl》,1999年的《The Spoken and the Unspoken》和2000年的双CD精选《And-thology 1 & 2》相继出版为他在吉他界巩固地位打下了坚实的基础。

  日本多本摇滚杂志在评选“20位最佳吉他手”时,Andy均名列前茅。

过去的主打设备:

Furman Power Conditioner
Korg Tuner
TC Electronics Multi Effects
Chandler Digital Echo
Laney VH100R
MESA 4x12(Celestion vintage30)

其他常用设备:

MESA Maverick:主要用在Andy的首张专辑Pawn Kings和专辑Orange Swirl,以及其他专辑中blues曲风的曲子会用到的音箱, 他用一个真正的TS808做Maverick的boost。

Peavey 5150:用在曲子a night to remember

marshall plexi reissue:也是用的极少,他也没具体提到用在哪个曲子里。

JCM800:在原来的演出中用过几次

Framus Dragon:只是作为一次名为"Andy Timmons"巡演中的后备音箱.

70年代的Marshall JMP

60年代的Plexi

silverface的BASSMAN

65年的blackface twin

VHT Pitbull super 30 special edition:用在that was then, this is now专辑中的部分曲子,比如Electric。

编辑此维基

不想看到广告?马上升级

相似艺术家

API Calls

从 Spotify 记录音乐?

将您的 Spotify 帐户连接到您的 Last.fm 帐户,通过任何设备或平台上的任何 Spotify 应用记录您所听的一切内容。

连接到 Spotify

关闭